Fan-art bocetos parte1

La semana pasada continúe haciendo bocetos “fan-art”, y en esta ocasión le toco a dragon ball. Comencé con Trunks, que me resulto fácil de hacer para mi sorpresa pero quedo muy envejecido, con N°18 no tuve mucho éxito pero creo que se entiende, luego tenemos a Ten Shin Han, que es uno de mis personajes favorito lástima que después en dragon ball z se convirtiera en uno más del relleno, y finalmente el gran Piccolo que afortunadamente no se convirtió en un personaje de relleno y a pesar de que es mi personaje favorito me costó captar la esencia de ese personaje pero finalmente creo que lo logre.

Musas.

 

 Finalmente ya está publicado un pequeño recopilatorio de “Pin-Ups” (Chicas de calendario) con el título de  “Erwin´s Musas”. Está disponible tanto en forma digital (ebook), como de manera analógica. 

Estuve buscando entre los papeles que tenía guardado, y encontré algunos bocetos y dibujos sin terminar; así que tome la decisión de terminarlos, además de que siempre quise hacer un “artbook”.

Cuando empecé a digitalizarlos y a pintarlos tuve un gran obstáculo. No tenía computadora, así que le pedí a un amigo que me dejara digitalizar los dibujos y me permitió adelantar un poco el color, en ese momento solo adelantaba los sábados y domingos, pero se presentaron otros problemas y tuve que parar el proyecto, hasta que por la diosa de la fortuna me prestaron una computadora, con la que pude terminar este pequeño proyecto.

En este proyecto puedo decir que me dio la oportunidad de probar el pintar con colores planos y degradados, que fue muy interesante probarlo y con buenos resultados. Me encanto el pintarlas musas, bueno es inevitable tener unas favoritas, además espero que se animen a darle un vistazo y me digan cuál es su favorita.

Fan-Arts bocetos

   En estas semanas, he empezado a realizar unos Fan-Arts (bien cutres) a làpiz y hacerles unas manchas de color. El primero fue "el capitàn N", era un cartoon que pasaban a finales de los 80 principios de los 90; yo creo que soy el ùnico que se acuerda de haberlo visto, ademàs que bueno el protagonista que entra en la nueva sensaciòn; Nintendo, la sùper consola. Y el otro personaje es "bone Justice" de "Monster League" que es un cartoon de mediados de los 90 con un 3D cutre para unas escenas, pero lo que me encantaba, era los logo de los equipos.

Es todo por esta semana, saben que pueden ver m·s de mì trabajo en: Facebook, e Instagram.

El camino del nómada.

Saludos a todos, me alegra anunciar que la semana pasada publique en amazon mi primera historieta (comic) de aventura. Es un proyecto que tenía engavetado hace muchos años, empezó siendo una propuesta para los periódicos como un suplemento dominical, en esa época tenía la idea de preparar junto con otros compañeros, propuestas para suplementos dominicales de distintos géneros, y tener la oportunidad de encontrar un público. Por desgracia los medios no estaban interesados en este tipo de material, y en algunos lugares no sabían de que les estaba hablando, hasta que les mostraba el material.
 Hace unos meses un amigo me presto su computadora para que pudiera trabajar en algunas ilustraciones y aproveche la oportunidad de trabajar en la historia de barahir. Rediseñe paginas e hice unos pequeños cambios en el diseño de algunos personajes, trabajando en ello fue muy divertido re-leerlo, e intentar recordar de donde llegaron esas locas ideas.
Finalmente les invito a ver la vista previa y que me puedan dar su opinión.

Es hora de iniciar

 Es hora de iniciar un pequeño proyecto que nos ayude a conocer mejor el uso de las herramientas para dibujar. Primero usaremos “add point” (a), con ella creamos vectores para dibujar fondos y personajes, en el momento de usarla al hacer clip al primer punto lo dejas presionado hasta llegar al lugar donde vas a crear el siguiente vector, luego repites si vas a crear otro vector. Cuando la seleccionas, en el menú aparecen tres (3) opciones:

• La primera “auto-weld” cuando esta activada, se cierra automáticamente cuando el último punto que haces lo acercas a  la línea.
• La segunda “auto-fill” actívala cuando quieras que tenga color de relleno y de línea.
• La tercera “sharp corners” al estar activa, todos los trazos que hagas tendrán ángulos rectos.

Luego tenemos la herramienta de eliminación de vectores (d) que te ayudara a quitar los vectores que están de más. También tienes “curvature” (c) que disminuye o acentúa las curvas de los vectores. Y finalmente en esa línea tienes a “magnet” (x)  que te sirve para seleccionar un grupo de vectores para moverlos, el radio de alcance lo puedes definir en el área de menú cuando lo seleccionas puedes ver “magnet radius” y una casilla donde ingresas los valores.

Las otras herramientas que te ayudaran a dibujar son: “freehand” (f), “rectangle” (e), “oval” (l), y “arrow”. Con esto empezaremos a dibujar un fundo sencillo y una esfera para animarla en la próxima lección.

Las herramientas

La barra de herramientas está en la parte izquierda de su pantalla. Está dividido en seis partes:

1. encontramos “Draw” y tienes elementos para: seleccionar, mover, escalar, rotar, crear vectores, crear formas, además de herramientas para suavizar, endurecer, y deformar los elementos dibujados.
2.  “Fill” tienes para seleccionar la línea y el relleno, modificar el valor de la línea, eliminar, esconder el color, cambiar la posición del relleno (color). 
3. “Bone” aquí creas, mueves, estiras, rotas, agregas, y vinculas los huesos. 
4. “Layer” modificas, mueves, escalas, rotas, y deformas las capas de tu proyecto. 
5. “Camera”, es obvio que las opciones son para rotar, mover, girar, hacer acercamientos y alejamientos de la cámara.
6. “Workspace” finalmente, que te proporciona las herramientas para mover, rotar, girar, acercarte y alejarte del espacio de trabajo.

Presentadas las herramientas, en el próximo articulo les enseñare como usarlas.

Iniciarse en la animación digital con Moho

Les invito a probar moho, un programa sencillo para realizar animaciones. Me pareció importante hacer un tutorial sobre animación con este programa para los entusiastas que quieren incursionar en el campo de la animación.

Para empezar, lo primero que debemos hacer es configurar nuestro espacio de trabajo, para ello vamos a: file→proyect settings…

Se abrirá una ventana, donde encontraremos:

•  Dimensions, allí ajustamos según las necesidades del proyecto que realicemos. Podemos modificar:

1.  Las dimensiones de pantalla.
2. La velocidad de los fotogramas. (Puedes probar entre 24, 12, y 8)
3. El inicio y fin de la línea de tiempo. (Por defecto empieza en el fotograma 1, pero puede iniciar y terminar donde tú prefieras)

•  Background color, como su nombre lo indica podemos cambiar el color de fondo.
•  depth of field, este campo aparece deshabilitado, pero si lo activa, (puedes probar) puedes cambiar:

1. El foco de distancia.
2. Rango de enfoque.
3. Radio máximo de desenfoque.

Luego de modificar estos elementos tienes la opción de guardarlo como predeterminado, pero si simplemente le das “OK” solo se guardara en ese proyecto en que estés trabajando.